La mayoría de las sesiones de interior ocurren en habitaciones que nadie diseñó para fotografiar: un piso de alquiler, una habitación de hotel, la cocina de una abuela. No hay sitio para pies de luz, no hay tiempo para montar nada, y la clienta ya está de pie esperando.
La buena noticia es que la habitación ya contiene una fuente de luz que los estudios pagan por imitar. Una ventana es grande, suave, direccional y gratis. No necesita equipo por tu parte: necesita tres decisiones que se toman en unos noventa segundos.
Recorre la habitación antes de colocar a nadie
No empieces donde la clienta esté de pie por casualidad. Entra, ignora los muebles y busca solo luz.
- Encuentra la ventana más grande. Lo que hace la luz suave es el tamaño de la fuente respecto al sujeto, así que una ventana grande de cerca es la luz más suave del edificio.
- Mira sobre qué cae esa luz. Una pared blanca enfrente de la ventana es un reflector gratis. Una estantería oscura en el mismo sitio es una bandera gratis. Las dos cosas las decidió por ti otra persona.
- Comprueba lo que hay detrás del sujeto, no solo delante. La mitad del trabajo de una buena foto de interior es encontrar dos metros cuadrados de fondo despejado.
- Y entonces mueve los muebles. Una silla arrastrada dos metros hacia la ventana cambia más que cualquier ajuste de la cámara.
La distancia es el único regulador que tienes
En interiores la luz cae rápido. Es un problema cuando peleas contra ello y una herramienta cuando lo usas.
Aleja a alguien de un metro a dos metros de la ventana y desaparece aproximadamente tres cuartas partes de la luz, porque la intensidad cae con el cuadrado de la distancia. Por eso la habitación parece oscura a dos pasos del cristal.
Las dos posiciones sirven, por razones opuestas:
- Pegado a la ventana da la luz más suave y la caída más pronunciada. El lado lejano de la cara se oscurece deprisa y el fondo aún más. Es tu posición dramática, modelada, editorial.
- A dos o tres metros da una luz más plana y uniforme sobre un grupo y un fondo de brillo parecido al de las caras. Es la posición para familias, para cualquier cosa con más de dos personas y para quien simplemente quiere salir bien.
Si solo recuerdas una cosa: para que la luz sea más suave, acerca al sujeto a la ventana, no la cámara al sujeto.
El ángulo decide el ánimo, y lo pones con los pies
Una ventana, una persona, y todo depende de dónde se coloca cada uno.
- Sujeto de cara a la ventana, tú en medio. Plana, limpia, indulgente. Prácticamente sin sombra. Buena para retratos de perfil profesional, para la piel y para quien esté nervioso con su cara.
- Ventana a cuarenta y cinco grados. La posición por defecto del retrato. Da una sombra de nariz que se queda en el lado en sombra y un pómulo visible. Si aprendes un esquema, aprende este.
- Ventana justo al lado. Media cara iluminada, media en sombra. Fuerte y sombrío, y poco favorecedor para casi todo el que no lo haya pedido.
- Ventana detrás del sujeto. Contraluz, un borde brillante en el pelo, una neblina suave. Expón para la cara y deja que la ventana se queme: una ventana en blanco puro no es un fallo, es el objetivo.
Gira a la persona, no la habitación. Quince grados de rotación cambian la sombra de una cara más que cualquier opción del menú.
Apaga las luces del techo
Es el error corregible más común en interiores y no cuesta nada.
La luz de día por una ventana ronda los 5500 a 6500 kelvin. Las bombillas domésticas rondan los 2700 a 3000. Cuando las dos caen sobre la misma cara, ningún balance de blancos lo arregla: si corriges la luz de día, el lado de la lámpara se vuelve naranja; si corriges la lámpara, el lado de la ventana se vuelve azul. La piel acaba con dos colores en la misma foto.
Apaga toda la luz artificial, pon el balance de blancos en luz de día y deja que la habitación se oscurezca. Más oscuro y de un color gana a más claro y de dos.
La excepción es cuando la lámpara forma parte de la imagen: una luz de mesilla en cuadro, una cocina cálida por la noche. Entonces es una fuente motivada y le corresponde estar ahí. Eso es una decisión, no un accidente.
Lee el tiempo, no el reloj
El consejo de la hora dorada es el menos útil en interiores, porque la mayoría de las sesiones se reservan a las once de la mañana.
- Nublado es la mejor luz de ventana que existe. El cielo entero se convierte en la fuente, así que la luz sigue suave en cualquier punto de la habitación. Un día gris es un regalo, no un apaño.
- Sol directo a través del cristal es pequeño, duro y contrastado. No pelees: o cuelgas un visillo blanco y lo conviertes en un softbox enorme, o usas las formas duras a propósito y dejas que una franja de sol cruce el encuadre.
- Una ventana orientada al norte en el hemisferio norte nunca recibe sol directo, así que se mantiene constante todo el día. Al sur del ecuador el equivalente es una ventana al sur. En esa habitación haces las fotos que no te puedes permitir perder.
Cuando la habitación es realmente mala
Ventana pequeña, paredes oscuras, sin espacio. Pasa, y no se arregla solo abriendo el diafragma.
- Dispara en el marco de la puerta. Las puertas son los huecos más anchos de la mayoría de los pisos y a menudo recogen luz de dos habitaciones a la vez.
- Pon un edredón blanco o una toalla justo fuera de cuadro en el lado de la sombra. Una cama de hotel es un reflector de dos metros en el que nadie piensa.
- Sube el ISO antes de bajar la velocidad. El grano es una textura y los clientes lo perdonan. El movimiento en una cara no se recupera.
- Acércate. Llena el encuadre con dos caras y una mano y la habitación fea desaparece sin que tengas que arreglarla.
La revisión de noventa segundos
- Ventana más grande localizada, todo lo demás ignorado
- Sujeto a uno o dos metros, según cuánto modelado quieras
- Ventana a unos cuarenta y cinco grados de la cara
- Todas las lámparas apagadas, balance de blancos en luz de día
- Pared clara o sábana en el lado de la sombra
- Fondo comprobado antes de la primera foto, no después
Nada de esto necesita una bolsa. Necesita que dediques los primeros noventa segundos a mirar la luz en vez de a la clienta.