Quase todos os clientes começam pela mesma frase: eu saio péssimo nas fotografias. Dizem-no como aviso e por vezes como desculpa. O que querem dizer é que já foram fotografados antes e não gostaram do que receberam.

Não são maus modelos. São pessoas sem direcção. Quem fica à frente de uma objectiva sem instruções não sabe o que fazer com a cara, com as mãos nem com o peso do corpo, e a câmara regista exactamente esse vazio. O seu trabalho nos primeiros minutos não é tranquilizar: é dar que fazer.

Os primeiros cinco minutos decidem a sessão inteira

Não comece por um retrato. Comece por algo com uma resposta obviamente certa e sem carga emocional.

  • Fotografe-os a andar. Na sua direcção, a afastarem-se, ao longo de uma parede - qualquer coisa em que a tarefa seja deslocar-se e não fazer uma cara. Andar tem um ritmo que o corpo já conhece.
  • Mostre uma imagem cedo. Não a apresentação toda no ecrã: uma fotografia em que ficam bem, mostrada durante três segundos. O medo abstracto passa a prova visível e os ombros descem.
  • Fale de tudo menos das fotografias. Pergunte o que fazem, onde se conheceram, o que vão fazer a seguir. A resposta importa menos do que o facto de estarem a falar: uma cara a meio de uma frase é uma cara ocupada.
  • Não comente o nervosismo. Nomeá-lo torna-o real e entrega-o ao cliente. Comporte-se como se isto estivesse a correr normalmente, porque está.

«Descontrai-te» é a palavra mais inútil do estúdio

Pedir a alguém que descontraia é pedir que mude um estado interno por ordem, coisa que ninguém consegue. Pior: está a informá-lo de que neste momento parece tenso. Informação nova e pouco bem-vinda.

Substitua estados por acções. A indicação tem de ser algo que um corpo execute:

  • Não «descontrai os ombros», mas «roda os ombros para trás e deixa-os cair - assim mesmo».
  • Não «fica natural», mas «olha para a janela e aos três volta a mim».
  • Não «sorri», mas «encosta a língua ao céu da boca» - firma a linha do maxilar - ou diga algo que mereça um sorriso verdadeiro.
  • Não «cheguem-se», mas «testa contra testa e fechem os olhos».

Cada uma tem um resultado verificável. A pessoa sabe se a cumpriu. É essa certeza que retira a ansiedade, não o incentivo.

Dê trabalho às mãos

As mãos são o sítio para onde vai o nervosismo quando a cara já se porta bem. Deixadas por sua conta, ficam penduradas como emprestadas ou juntam-se à frente do corpo naquela postura conhecida por folha de figueira.

Dê-lhes contacto e uma pequena tarefa:

  • Contacto com o próprio corpo: mão no cotovelo contrário, polegar no bolso com os dedos de fora, dedos na gola ou no cabelo
  • Contacto um com o outro: uma mão no ombro, dedos entrelaçados, uma mão na base das costas
  • Um objecto que lhes pertença: um café, um ramo, o casaco no braço, a trela do cão

Dois pormenores separam uma mão viva de uma de manequim. Mantenha-a mole: uma mão descontraída tem os dedos ligeiramente curvos e espaço visível entre eles; uma tensa está plana e aberta. E vire o cutelo da mão para a objectiva, não as costas: lê-se mais pequena e mais elegante.

O movimento ganha à imobilidade

Uma pose mantida degrada-se. Peça a alguém que fique quieto a sorrir e, ao quarto disparo, o sorriso endureceu numa careta: manter uma expressão é esforço muscular.

Construa antes ciclos - pequenas acções repetíveis através das quais fotografar.

  • Cinco passos na minha direcção, param, olham um para o outro, voltam. Outra vez.
  • Sussurra-lhe qualquer coisa e depois deixa-a reagir.
  • Dá uma volta devagar e deixa o vestido assentar.
  • Abracem-se e depois afastem-se apenas o suficiente para verem as caras.

Fotografe a descida, não o pico. A imagem que quer quase nunca é o riso em si: é o segundo seguinte, quando a cara ainda está mole e os olhos regressaram à outra pessoa.

Duas indicações que batem todas as outras

  • «Conta-me o dia em que se conheceram.» Dirigida a um enquanto o outro ouve. A fotografia é a cara de quem ouve: ninguém segura a muralha a ouvir aquela história.
  • «Conta em voz alta de vinte para trás e engana-te de propósito.» É absurdo, é impossível de representar, e produz com fiabilidade aquele riso sem defesas que nenhum «sorri» consegue.

Use cada uma apenas uma vez, no momento em que a sessão abranda.

Quando alguém está mesmo desconfortável

Nervoso e indisponível são coisas diferentes. Se alguém mantém os braços cruzados, responde por monossílabos e olha para a saída, mais indicações não ajudam: só confirmam que fez bem em recear isto.

Mude a geometria.

  • Aumente a distância. Objectiva mais longa, um passo atrás. A sua presença intimida mais do que a câmara - saia do espaço pessoal.
  • Vire-a para longe da objectiva: para a janela, para o companheiro, para o filho. Uma cara que não aponta à câmara deixa de representar.
  • Pouse a câmara um minuto. Nada custa menos e rende mais.
  • Fotografe-a com alguém que ame. Quem não consegue estar sozinho diante da objectiva fica muitas vezes completamente à vontade assim que tem alguém para olhar.

O que responder a «e faço o quê com a cara?»

Sempre com uma tarefa. «Olha para mim, queixo um pouco em baixo, e pensa que já estamos quase a acabar.» Um alvo para os olhos, um ajuste para a cabeça, um pensamento.

Se levar daqui uma só coisa: os seus clientes não pedem que os tranquilizem. Pedem que alguém que evidentemente sabe lhes diga o que fazer. A segurança na sua voz faz mais pela cara deles do que qualquer elogio.

Lista de bolso

  • Comece com movimento, não com um retrato
  • Mostre uma boa imagem nos primeiros cinco minutos
  • Nunca diga descontrai, fica natural nem sê tu próprio
  • Cada indicação é uma acção que um corpo consegue executar
  • Mãos: contacto, forma mole, cutelo para a objectiva
  • Construa ciclos repetíveis e fotografe o instante seguinte
  • Se alguém se fechar, aumente a distância e vire-o para longe da câmara